Care

Posao je i dosadan i tužan. "I dosadno i tužno": analiza pjesme (detaljno)

Tema usamljenosti u djelima Lermontova zauzima jednu od vodećih uloga. Osećaj čežnje, ogorčenosti okolinom, nejedinstvo sa društvom posledica je činjenice da njegov junak nije samo suprotstavljen društvu, on je razočaran njime, to je ekstra osoba. A upravo takvog lirskog junaka vidimo u pjesmi "I dosadno je i tužno".

Godine 1840. M. Yu. Lermontov je napisao ovu pjesmu, koju su ubrzo uglazbili mnogi poznati kompozitori.

Lirski junak se oseća usamljeno, pored njega nema osobe koja bi ga razumela.

Protagonista je tužan zbog prolaznosti vremena i razočaranja u život. U pjesmi zvuče motivi beznadežne tuge, ispunjena je teškim tupim raspoloženjem.

Pesma "I tužna i dosadna" napisana je u žanru elegije. Sastoji se od tri katrena i ima trodelnu kompoziciju. Uvod opisuje stanje duha lirskog junaka:

“I dosadno i tužno, i nema nikoga

daj ruku

U trenutku duhovne nevolje"

U glavnom dijelu, junak razmišlja o filozofskim pitanjima. Pokušavajući da pronađe odgovore, shvata da je ravnodušan prema životnim radostima i tugama. Lirskom junaku se čini da je „sve tako beznačajno“, pa ne vidi izlaz iz situacije u kojoj se nalazi. U završnom dijelu, junak donosi zaključke na osnovu svog rasuđivanja. Razumije neizbježnost čežnje i gorko primjećuje da je "život tako prazna i glupa stvar".

Iz razmišljanja lirskog junaka formira se slika osobe koja poznaje život i razočarana je u njega.

Sredstva umjetničkog izražavanja, kao što su epiteti („duševne teškoće“), personifikacija („bolest će nestati“), metafore („slatka bolest“) pomažu da se življe prenesu osjećaji lirskog junaka, opisuju njegovo sumorno i zamišljeno raspoloženje.

Pjesma "I dosadna i tužna" tužna je ispovijest lirskog junaka, umornog od životnih briga, strasti i samoće.

U 9. razredu školarci proučavaju rad M. Yu. Lermontova. Redovi udžbeničkog djela "I dosadno i tužno ..." ostaju u sjećanju dugo vremena. Predlažemo da se upoznate sa kratkom analizom „I dosadno i tužno“ prema planu.

Cijeli tekst pjesme "I dosadno i tužno..."

I dosadno i tužno, i nema kome da pruži ruku

U trenutku slomljenog srca...

Želje!.. šta koristi uzalud i večno želeti?..

I godine prolaze najbolje godine!

Voljeti... ali koga?.. na neko vrijeme - nije vrijedno truda,

I nemoguće je voljeti zauvijek.

Da li gledaš u sebe? - nema ni traga prošlosti:

I radost, i muka, i sve tamo je beznačajno...

Šta su strasti? - uostalom, prije ili kasnije njihova slatka nevolja

Nestat će na riječ razuma;

I život, dok gledaš oko sebe sa hladnom pažnjom -

Tako prazna i glupa šala...

Kratka analiza pjesme I dosadan i tužan Lermontov

Opcija 1

Ova pjesma je napisana skoro godinu dana prije njegove smrti. Ovo je neka vrsta sažetka prošlosti, ali ne u formi izjave. To su filozofska razmišljanja i usamljenost, prijateljstvo i smisao života uopšte.

Lirski junak pesme oseća se razočarano što, proživevši skoro ceo život, nema voljen sa kojim biste mogli razgovarati i razgovarati o svojim iskustvima. Stanje lirskog junaka može se okarakterisati kao ravnodušnost.

On je ravnodušan prema drugima, ne veruje u ljubav: „Voleti. ali ko. Neko vreme - nije vredno truda, I nemoguće je voleti zauvek. On nema želja, želja za ispunjenjem kojih bi ga mogla potaknuti na neku vrstu akcije i korak naprijed: „Želje. Šta dobro je uzalud i večno željeno. I godine prolaze - sve najbolje godine!

Pored apsolutnog odsustva želja, akutnog osjećaja usamljenosti i ravnodušnosti prema životu, lirski junak doživljava i određeni prezir prema sebi, svojoj prošlosti: „Da li gledaš u sebe? - Nema ni traga prošlosti: I radost, i muka, i sve je tu beznačajno. ".

Ni lirski junak ne vjeruje u snagu strasti, jer ih smatra prolaznom i nepouzdanom pojavom. Strasti uništava um, odnosno nestaju čim im dosadi i um zanese planinu: „Šta su strasti? - Uostalom, pre ili kasnije njihova slatka boljka nestane na glas razuma.

Lirski junak život smatra "praznom i glupom šalom", ako na to gledate trezveno, objektivan pogled, odbacujući nepotrebne iluzije i nade. Odnosno, vrednovanje striktno prema činjenici savršenog i ostvarenog.

Zanimljiva je i forma u kojoj je stih napisan. Svaka strofa sadrži dva retorička pitanja na koja se daje kratak i ciničan odgovor. Osim toga, veličina stiha nije ista u svakom retku, već se mijenja kroz jedan.

Ako je prvi red pentametar anapaest. Veličina, koja sugeriše odmereno, glatko čitanje, uobičajeno je da piše refleksije, meditativne tekstove. Svaki drugi red je anapaest od tri stope, koji zvuči oštro, kategorično, kao da prekida refleksiju.

Općenito, glavni motiv pjesme je usamljenost i uzaludnost života, njegova besmislenost. Lirski junak je usamljena osoba koja je razočarana u život. Pesma je prožeta egzistencijalnim, delimično nihilističkim raspoloženjima.

Opcija 2

Ljermontova pjesma „I dosadna i tužna“ počinje opisom trenutnog stanja mentalne depresije („u trenutku duhovne nevolje“) i završava se generalizacijom, procjenom cjelokupnog života: pjesnik ga naziva „praznim“. i glupa šala. Između početne linije i završne generalizacije nalazi se osam linija, u svakoj od kojih su imenovane vrijednosti ljudskog života: želje, ljubav, prošlost i strasti.

Rezonovanje o njima izgrađeno je na principu dijaloga: pitanje je odgovor i prenosi „unutrašnji razgovor“ lirskog junaka. Ova struktura podsjeća na Lermontovljevu ranu pjesmu "", koja se također sastoji od tri strofe, podijeljene, zauzvrat, u grupe od dva reda (parova). Ljermontov pribjegava tako jasnoj organizaciji teksta da bi jasno i dosljedno izrazio svoju misao.

Svaki kuplet pokazuje nemogućnost postizanja ideala na zemlji. Pjesma prenosi raspoloženje depresije lirskog junaka, govori o besmislenosti ljudskog postojanja. Mnogi kritičari osudili su Lermontova zbog pesimizma pjesme, nazvavši je " instant voće... sumorni bluz "(S.P. Shevyryov). Međutim, V.G. Belinski je tvrdio da "ovo nije trenutak duhovne disharmonije", već "pogrebna pjesma života".

U međuvremenu, u ovom filozofskom se mogu pronaći suprotni motivi. Iako lirski junak gorko govori o nemogućnosti sreće na zemlji, u njegovoj duši je sačuvan ideal pravog života, koji omogućava junaku da „hladnom pažnjom“ sagleda prazninu nedostojnog života i osudi je.

To znači da bez obzira na to kakav je život, osoba će uvijek osjećati potrebu za idealom i težiti njegovom utjelovljenju. Pjesma je tipičan primjer Ljermontovljevog stava i predstavlja tip visokog romantičnog razmišljanja.

U pjesmi "I dosadno i tužno" upotrijebljena je jedinstvena strofa, koja spaja različite nijanse osjećaja lirskog junaka: tužno raspoloženje, tužno razmišljanje i gorke zaključke. Lermontov stvara poseban ritmičko-melodijski obrazac strofe, u kojem se izmjenjuju trosložni amfibrahi od tri, četiri i pet stopa. Lermontov pribjegava ovoj veličini u pjesmama koje prenose duboka unutrašnja iskustva junaka.

Na primjer, amfibrah je korišten u ranoj pjesmi "Anđeo" (1831), koja govori o pojavi duše na zemlji. Centralna četiri dvostiha izgrađena su na principu kontrasta, antiteze pravi zivot i snove. Strogi aforistički stil pjesme prekidaju pauze, retorička pitanja, uzvici, čime se izražava bogatstvo i složenost duhovnog života lirskog junaka.

Opcija 3

Pjesma "I dosadna i tužna" napisana je godinu dana prije Lermontove smrti. U ovom djelu autor, takoreći, sumira rezultat cijelog svog života. On govori o usamljenosti i smislu života, što je tema pesme.

Lirski junak se pojavljuje pred nama u obliku usamljene osobe koja bolno reaguje na svoj položaj. Žali što pored njega nema osobe koja bi saosjećala s njim, dijelila njegovu gorčinu:

U trenutku slomljenog srca...

Obuze ga malodušnost: nedostaje mu sadašnjost, ne teži ničemu u budućnosti. Oseća kako vreme brzo teče, da „sve najbolje godine prolaze” i ne može da odoli sudbini.

I njemu se ljubav čini nezamislivom,

Ali nemoguće je voleti zauvek!

Lirski junak ni u čemu ne vidi sreću života. Ona je za njega samo „tako prazna i glupa šala“, a sve radosti, muke, strasti i želje su beznačajne.

Iskustva junaka pomažu u prenošenju epiteta: slatka bolest, hladna pažnja, prazna i glupa šala; retorička pitanja: Voljeti... ali koga? poređenje: život je prazna i glupa šala.

Ova pjesma je ispovijest usamljene osobe koja ne može da se pomiri sa činjenicom da je čovjeku teško postići harmoniju sa svijetom oko sebe.

Analiza prema planu pjesme "I dosadno i tužno"

Opcija 1

Čuveni pisac -, poznat po svojim veličanstvenim djelima i pjesmama. Pesma "I dosadna i tužna" je živopisan primer njegovih bisera, sposobnosti da svoje emocije i osećanja izrazi na papiru, kroz brojne književne tehnike. Šta je pesnik hteo da kaže ovom pesmom? Mihail Jurijevič je napisao ovu pesmu godinu dana pre svoje smrti. Lirske je prirode, autor se, takoreći, osvrće na cijeli svoj život, sumirajući razočaravajuće rezultate.

Ako je na početku svog rada junak Lermontovljevih djela romantičan, tada u ovoj pjesmi više nema nekadašnje lakoće, osjećaju se note razočaranja i umora. Junak govori o smislu života, usamljenosti i razumije da u cijelom životu nije imao osobu koja bi ga podržala u teškom periodu života, slušajte.

Tužne misli i malodušnost obuzimaju i junak shvata da su najbolje godine prošle i da se ništa ne može vratiti - "a godine prolaze - sve najbolje godine!". Autor koristi uzvične rečenice za pojačanje.

Ni ljubav nije donela radost, misli umorno, privremeno voleti je besmisleno, a večna ljubav ne postoji, kako veruje junak. Zaključuje da je sav život ispunjenje želja, koje se, u principu, neće ostvariti. Sve to pojačava osjećaj malodušnosti i beznađa, a junak sa žaljenjem shvaća da se ništa ne može promijeniti.

Pjesnik je izgradio pjesmu od tri katrena koristeći amfibrahe. Autor se služi raznim literarnim sredstvima, a za pojačavanje koristi interpunkciju, trotočkom. Ova tehnika naglašava misli junaka i daje čitaocu priliku da razmišlja. U pjesmi ima malo epiteta i uglavnom se koriste za suprotstavljanje – „slatka bolest“, „prazna i glupa šala“.

Koristeći upitne rečenice, autor ne daje odgovor na njih, dajući čitaocu priliku da razmišlja i razmišlja zajedno s lirskim junakom. Ova pjesma odražava poziciju pisca, tjera vas na razmišljanje o smislu života. Sa tugom, autor u nekoliko katrena uklapa rezultate svog života. Suprotstavlja se ostatku svijeta, ali, nažalost, ništa ne donosi željene rezultate.

Opcija 2

Percepcija, interpretacija, evaluacija

Pjesmu "I dosadno i tužno ..." napisao je M.Yu. Ljermontov 1840. U ovom djelu pjesnik je izrazio raspoloženje naprednih, misleći ljudi doba tridesetih, koji je živio u atmosferi tragičnih kontradiktornosti, bezvremenosti, društvene stagnacije, krize vječnih vrijednosti.

Glavna tema rada su razmišljanja o vremenu i sebi, svojoj generaciji i svom životu. Pjesmu možemo pripisati građanskoj i filozofskoj lirici. Građena je u formi lirskog monologa, koji podsjeća na elegiju, iako je V.G. Belinski je nazvao "I dosadno i tužno ..." satirom, vjerujući da je ova pjesma u rangu s "Dumom".

Sada je ovaj junak realist, koji nemilosrdno analizira stanje vlastite duše, ovo je figura koju odlikuje skeptični pogled na svijet i čovjeka u cjelini. U ovoj pesmi zvuči motiv nevere, mentalnog umora, razočaranja čoveka u život.

U prvoj strofi junak govori o svojoj usamljenosti, beskorisnom životu:

I dosadno i tužno, i nema kome da pruži ruku

U trenutku slomljenog srca...

Želje!., kakva je korist uzalud i vječno željeti?..

I godine prolaze - sve najbolje godine!

Kombinacija svakodnevnog plana i filozofskih promišljanja ostvarena je u djelu korištenjem kako kolokvijalnog tako i visokog vokabulara: „I nema kome da pruži ruku“, „šta koristi...“, „nema ni traga. prošlost"; “U trenutku duhovne nevolje”, “slatka bolest”.

Ljudska priroda drhti od toga, krv hladi u žilama, a nekadašnji svijetli način života izgleda kao odvratan kostur... Ovo nije trenutak duhovnog nesklada, srčanog očaja: ovo je pogrebna pjesma cijelog života!

Pjesma je napisana kombinacijom pentametarskog i tetrametarskog amfibraha. Pjesnik se služi raznim sredstvima umjetničkog izražavanja: epitetima („slatka bolest“, „s hladnom pažnjom“), metaforom i retoričkim pitanjima („šta je strast? – uostalom, prije ili kasnije njihova slatka bolest nestaje na riječi razuma“) ), retorički uzvici i leksičko ponavljanje (“I godine prolaze – sve najbolje godine!”), višesavez i redovi homogenih članova (“I radost, i muka, i sve je tu beznačajno...”).

Tako u ovom djelu pjesnik govori u ime čitave generacije. Ovo je primetio V.G. Belinskog, koji je video Pečorina u junaku ove pesme.

Opcija 3

Istorija stvaranja

Danas je rusku književnost teško zamisliti bez djela M. Yu. Lermontova. Međutim, sam pjesnik je bio donekle razočaran svojim talentom. Vjerovao je da nikada neće postati tako veliki kao. Uništeni su i njegovi snovi da postane izvanredan komandant, jer je rat bio završen 1812. godine, a sada nije imao gdje da se dokaže.

Mihail Jurijevič je rano ostao bez majke. Muškarac se zaljubio više puta, ali veza nije dugo potrajala. Do smrti je zadržao topla osećanja prema Varvari Lopukhini, ali nije im bilo suđeno da žive zajedno. Nije iznenađujuće što se pjesnik cijeli život osjećao usamljeno.

U njegovim kasnijim pjesmama sve se češće pojavljuju problemi samoće i praznine bića. Iz njegovog rada diše pesimizam i malodušnost. Takva je istorija nastanka analiziranog dela, napisana 1840. godine.

Tema

U fokusu autorove pažnje je tema usamljenosti, koja se postepeno meša sa problemima razočaranja u život, suštinom života. Glavna slika pjesme je lirski junak. Čitajući stih, mašta privuče čovjeka koji je uspio popiti gorko piće iz čaše života.

Već u prvim redovima zvuči motiv samoće: „nema kome da pruži ruku“. To je posebno opterećujuće za osobu u teškim trenucima. Lirski junak je već uspio da se pobrine da se ne ostvare sve želje, tako da možete željeti zauvijek, ali bezuspješno.

U drugom stihu on ide na još više otkrića, započinjući razgovor o ljubavi. To je jasno lično iskustvo njegov je bio tužan, jer je sada junak čvrsto uvjeren da vječna ljubav ne postoji. Čovjeku je takođe nepodnošljivo da bude sam sa sobom, jer je sve što je u njemu beznačajno.

Lirski junak je već sazreo do te mere da su strasti privid, koji se lako raspršuje pod uticajem razuma. Stoga im se prepustiti, pa čak i strasti shvaćati ozbiljno, ne isplati. Završni akord u razmišljanju je zaključak da je život samo šala. Inače, takva vizija nije nova, na primjer, podsjetimo se riječi W. Shakespearea: "Cijeli naš život je igra."

Kompozicija

Analizirani stih je monolog-rezon autora. Podijeljen je na nekoliko malih dijelova posvećenih različitim aspektima ljudskog postojanja: željama, ljubavi, strastima. U posljednja dva reda autor konačno podvlači crtu ispod rečenog. Formalno, djelo je podijeljeno u tri katrena.

Žanr

Rad se može definisati kao elegija, to su tužna razmišljanja o problemu koji je relevantan za osobu. Motiv razočarenja je žestoko izražen u stihu. Pisana je u višestopnim crtama: četverostopni i trostopni amfibrah. M. Lermontov je koristio ukrštene ABAB, muške i ženske rime.

sredstva izražavanja

Pesma nije prepuna izražajnih sredstava. Ipak, oni igraju važnu ulogu u stvaranju slike lirskog junaka, prikazivanju njegovog unutrašnjeg svijeta i reprodukciji njegovog emocionalnog stanja.

U tekstu ima metafora - „trenutak duhovne nedaće“, „zauvek želja“, „godine prolaze“, „nestaće njihova slatka bolest na reč razuma“, „hladna pažnja“, „prazna i glupa šala“ ; epiteti - "najbolje godine", "i radost, i muka, i sve je tu beznačajno." U pesmi nema poređenja.

Većina jezičkih alata služi za karakterizaciju apstraktnih koncepata. Među njima ima i tradicionalnih tropa i onih koji izražavaju izvornu percepciju M. Lermontova.

Psihološki akcenti se stavljaju uz pomoć intonacije. Pesnik koristi različite vrste sintaktičke konstrukcije: retorički uzvici i pitanja, izlomljene rečenice. Aliteracija daje ekspresivnost nekim linijama. Na primjer, u prvom stihu, autor niza riječi sa suglasnicima "zh", "z", "s", "h": "Želje!.. šta je dobro željeti uzalud i zauvijek?.." .

Pjesma "I dosadna i tužna ..." - analiza

Opcija 1

M.Yu. Ljermontov je živio i radio u godinama najoštrije političke reakcije koja je nastupila u Rusiji nakon poraza ustanka dekabrista. Gubitak majke u ranoj mladosti pratio je u njegovom umu pogoršanje tragične nesavršenosti svijeta. Tokom svog kratkog, ali plodnog života, bio je sam.

Lirski junak Ljermontova je ponosna, usamljena osoba, suprotstavljena svijetu i društvu. Pjesnikova lirika izražavala je protest protiv unutrašnjeg vanjskog ropstva. Usamljenost je centralna tema mnogih njegovih pjesama. Lirski junak ne nalazi sebi dom ni u sekularnom društvu, ni u ljubavi, ni u prijateljstvu, ni u domovini.

U pesmi "I dosadno i tužno", koju je pesnik napisao 1840. unutrašnje kontradikcije definisano u prvom i poslednjem redu. Motiv usamljenosti, "crvena nit" koja se provlači kroz cijelo djelo, dovodi do skeptične svijesti o krhkosti života.

Ispostavilo se da je to samo "prazna i glupa šala". Pored motiva usamljenosti postoji još jedan motiv. Ako se ranije usamljenost romantičnog junaka smatrala prirodnim položajem odabrane osobe, sada junak ne vidi nikakve ideale u unutrašnjem svijetu:

Voljeti... ali koga?.. na neko vrijeme - nije vrijedno truda,

I nemoguće je voljeti zauvijek.

Da li gledaš u sebe? - nema ni traga prošlosti:

I radost, i muka, i sve tamo je beznačajno...

Želje, ljubav, strasti, odnosno ona iskustva u kojima bi junak želio da se nađe, a time i smisao života, odbacuju se zbog svoje temporalnosti, konačnosti, a ne zato što nemaju nikakvu vrijednost.

Lermontov istovremeno doživljava i izražava svoja osjećanja. Unutrašnji monolog junaka doprinosi razotkrivanju njegovih kontradikcija, kroz koje se izražava kontradiktornost života uopšte.

Spoj konkretnog i filozofskog naglašen je, s jedne strane, kolokvijalnim, gotovo svakodnevnim vokabularom („A nema kome da pruži ruku“, „Šta koristi“, „I godine prolaze – sve najbolje godine“ !”, “Od prošlosti nema ni traga”, “Uostalom, rano je ili prekasno”, “Tako prazna i glupa šala”), a s druge strane, knjiška, posvećena romantična tradicija (“U trenutak duhovne nedaće”, „zauvek želja”, „zauvek ljubav”, „slatka bolest će nestati na reč razuma”, „Sa hladnom pažnjom oko sebe”).

Život nije samo poezija, u njemu ima mnogo proze. Autor to naglašava koristeći oba ova oblika u pjesmi. Nažalost, prozaična stvarnost prevladava nad junakovim idealnim snovima, čiji su slabi odjeci još uvijek vidljivi u redovima. Istoj svrsi služi intonaciono ustrojstvo stiha sa svojim uzvicima, pitanjima, propustima.

Ljermontov razotkriva kontradiktornost herojevog unutrašnjeg svijeta. Iznesena teza se odmah dovodi u pitanje, skeptično se precjenjuje, misao postaje dvosmislena, kontradiktorna. Pjesnik je ovu pjesmu napisao "u trenutku duhovne nedaće", pod uticajem emocija. Ali u njemu govori o vječnim, filozofskim temama: o ljubavi, o strasti, o prijateljstvu, o besciljno proživljenim godinama.

Duša lirskog junaka juri, tražeći smisao postojanja - i ne nalazi ga. Heroj ne mari za svakodnevne stvari, potrebno mu je visoko opravdanje za život. Prethodno iskustvo i razmišljanje dovode do strašnog zaključka: život je, ako odbacimo prolazne emocije i oduševljenje, samo "prazna i glupa šala".

Umor, razočarenje, usamljenost obuzimaju pjesnika. Duša mu se više ne kida i ne plače, već „hladnom pažnjom“ govori o svom besciljnom postojanju.

Lermontovljeva poezija je najfiniji lirizam, neviđeno duboko prodiranje u unutrašnji svijet osobe i u život društva, protest i sklad, nježnost i snaga. Strastvena, zadivljujuća, zadivljujuća snaga Ljermontovljevog stvaralaštva leži u tome što, okrenuvši se srcu, unutrašnjem svijetu čovjeka, budi misao, otvara sve više aspekata života i umjetnosti, nove ideje i istine.

Opcija 2

U romantičarskoj poeziji jedan od najpopularnijih je problem koji uključuje pitanja o čovjeku i prirodi, mjestu čovjeka u svijetu, odnosu kulturnih i prirodnih principa u ljudskom životu.

Za Mihaila Jurijeviča Ljermontova karakterističan je žanr pejzažne minijature, koji se pretvara u neku vrstu filozofske meditacije. Slike prirode su u pravilu simbolične ili čak alegorijske, ali se uz njihovu pomoć stvarnom svijetu lirski heroj.

Mir i harmonija, razliveni u prirodi, suprotstavljeni su melanholiji i strepnji koje doživljava lirski junak. U toj opoziciji treba tražiti izvore unutrašnjeg sukoba: osoba preispituje konačnost svog bića. Dogodilo se da sudbina Mihaila Jurijeviča nije bila previše sretna. Stoga je glavna tema njegovog rada tema usamljenosti.

A ako se u ranoj pjesmi "Jedro" slika "usamljenog jedra" povezuje s romantizmom, jer ostavlja nadu za oluju, odnosno promjenu, onda su djela iz posljednjih 1840-ih puna očaja i nevjerice u svoje vlastitu snagu.

Upravo je to ono što je pjesma iz 1840. "I dosadna i tužna ...", čija će analiza biti predstavljena kasnije. Od prvih redova, djelo uranja čitatelja u ponor beznadežnog pesimizma:

I dosadno i tužno, i nema kome da pruži ruku

U trenutku slomljenog srca...

Uprkos činjenici da je početak bezlična konstrukcija, nema ni naznake korelacije sa ličnošću junaka, postaje jasno da je paralela sa lirskim junakom očigledna. Čudno je čitati kada 26-godišnji mladić, koji ima još sve pred sobom, u usta svom junaku stavlja riječi da „godine prolaze – sve najbolje godine“.

Kao u očaju, junak postavlja niz naizgled retoričkih pitanja, jer nije jasno kome su upućena i ko na njih treba da odgovori. Pita: “Kakva je korist od želje uzalud i zauvijek?”, “Voleti... ali koga?”, “Šta je strast?”. Ali sam junak odgovara na svako pitanje, ali ti odgovori ne donose radost. Prema heroju, ljubav nije vredna toga, jer "neko vreme - nije vredno truda", "a nemoguće je voleti zauvek."

Ako pogledate u sebe, „od prošlosti nema ni traga“, jer „i radost i muka, i sve je tu beznačajno“. Do kojeg stepena samoponiženja morate doći da biste tako pisali o sebi, o svom unutrašnjem svijetu! Dalje, junak tvrdi da ni ljudske strasti ne mogu pomoći da se zaborave, da će "pre ili kasnije njihova slatka bolest" nestati kada moć razuma stupi na snagu.

Naravno, ako uzmemo u obzir da je Lermontov u to vrijeme upravo završio svoje glavno životno djelo - roman "Heroj našeg vremena", onda se može pronaći objašnjenje za takvo pesimističko raspoloženje junaka.

Nakon svega glavni lik roman nije samo ličnost, to je tip koji oličava portret čitave generacije, sačinjene od poroka društva. Barem je to autor objasnio u "Predgovoru" romanu. Heroj sa mnogo kvaliteta: inteligencijom, hrabrošću, nevjerovatnom intuicijom - kao da ispada iz stvarnosti. On nema konkretnog životna svrha, "njegova budućnost je ili prazna ili mračna."

Takav je lirski junak ove pjesme, koja se smatra elegijom, refleksivnom pjesmom koja sadrži filozofske rasprave o smislu života i mjestu čovjeka u ovom surovom svijetu. Ovaj unutrašnji monolog junaka s pravom se može smatrati priznanjem, ali ne zvuči kajanje zbog pogrešno proživljenog života, već svjetska tuga uzrokovana nezadovoljstvom ustrojstvom svijeta, u kojem nema mjesta za moćnu ličnost. U takvom svetu čovekov život ništa ne vredi, a sam postaje nečija surova šala:

I život, dok gledaš oko sebe sa hladnom pažnjom -

Tako prazna i glupa šala...

Možda najupečatljivija stvar u ovoj pjesmi je da uopće nema manifestacije života. Obično se život prikazuje uz pomoć pejzaža koji najbolje od svega otkriva stanje junaka. U ovom radu nema ničeg živog. Nije slučajno što je kritičar V. G. Belinski nazvao ovu pjesmu "pogrebnom pjesmom života". Ako uzmemo u obzir da će za godinu dana pjesnik tragično umrijeti, onda se pjesma može smatrati i predviđanjem.

Opcija 3

U kasnom periodu stvaralaštva Ljermontov je iznova promišljao svoj život i njegove rezultate. Motivi usamljenosti i melanholije oduvijek su bili svojstveni njegovom radu. Postepeno im se dodaje pretjerana samokritičnost i pesimizam u ocjenjivanju vlastitih aktivnosti. Plod bolnih razmišljanja bila je pjesma "I dosadna i tužna", napisana 1840. godine, neposredno prije tragične smrti pjesnika.

Rad nastavlja razvijati ideje koje je Ljermontov iznio u Heroju našeg vremena. Možda je to Pečorinov iskreni monolog. Ovog puta pjesnik stanje duha svog lika prenosi na sebe. Pjesma se može smatrati svojevrsnim priznanjem pjesnika da su sve kvalitete fiktivnog lika primjenjive na njega.

Lermontov je rano izgubio interesovanje za život. Mladačke nade i snovi bili su zatrovani nerazumijevanjem drugih. Težio je najboljem, bio je ismijavan i preziran. Skrnavljenje sjećanja na Puškina, kojeg je pjesnik doslovno idolizirao, zadalo je ozbiljan udarac pjesnikovom svjetonazoru.

Ljuta odbrana njegovog učitelja konačno je posvađala pjesnika s društvom. Visoko društvo ga je smatralo opasnom i nepouzdanom osobom. Ljermontov je postajao sve izolovan u sebi. Njegov rad poprima mračan i zlokoban karakter. Pojavljuje se razrađena tema demonizma.

“I dosadno i tužno” rezultat je ozbiljne introspekcije. Prezirući društvo, Lermontov se još uvijek nije mogao osloboditi utjecaja svojih procjena. Vjerovao je da se ne može ni približiti slavi Puškina.

Kritika njegovih radova učvrstila je ovo pogrešno mišljenje. Pesnik je uveren da je postao neuspeh. To je izazvalo nevjericu u vlastitu snagu. Izgubio je svrhu i smisao života. Nema više šta da želi i čemu više da teži. Strasti više nemaju moć nad njim, jer su prolazne prirode ("nemoguće je zauvijek voljeti").

Razvijajući sopstvenu misao, pesnik negira svoj doprinos poeziji („tamo je sve beznačajno“). Visoki ciljevi su ostali u snovima, pred nama je neminovna starost i smrt.

Lermontov je imao samo 27 godina u vrijeme pisanja ove pjesme. Naravno, bio je u stanju duboke duhovne krize. Tek nakon smrti pjesnika, njegov rad je cijenjen i izjednačen sa genijem Puškina. „I dosadno i tužno“ je tragična ispovest talentovane osobe, dovedene od društva do krajnjeg stepena pesimizma i očaja.

Pjesma "I dosadna i tužna ...".

Percepcija, interpretacija, evaluacija

Pjesmu "I dosadno i tužno ..." napisao je M.Yu. Ljermontov 1840. U ovom djelu pjesnik je izrazio raspoloženje naprednih, mislećih ljudi tridesetih godina, koji su živjeli u atmosferi tragičnih kontradiktornosti, bezvremenosti, društvene stagnacije, krize vječnih vrijednosti.

U ovom djelu pjesnik ponovo stvara sliku "heroja svog vremena", govoreći u ime cijele generacije. Ljermontovljev lirski junak više nije romantičar koji je svoj unutrašnji svijet i svoje životne vrijednosti suprotstavio vulgarnim interesima gomile. Sada je ovaj junak realist, koji nemilosrdno analizira stanje vlastite duše, ovo je figura koju odlikuje skeptični pogled na svijet i čovjeka u cjelini. U ovoj pesmi zvuči motiv nevere, mentalnog umora, razočaranja čoveka u život.

U prvoj strofi junak govori o svojoj usamljenosti, beskorisnom životu:

I dosadno i tužno, i nema kome da pruži ruku

U trenutku slomljenog srca...

Želje!., kakva je korist uzalud i vječno željeti?..

I godine prolaze - sve najbolje godine!

Tada razmišlja o ljubavi i shvata njenu propast: "nemoguće je večno voleti". U sebi ne nalazi ni ljubav, ni radost, ni muku. Sve su njegove želje male, beznačajne, bezvrijedne. Strasti sagorevaju, poražene snagom hladnog razuma. Na kraju pesme razočarenje lirskog junaka u život dostiže vrhunac: sam život se ispostavlja kao „prazna i glupa šala“. Kombinacija svakodnevnog plana i filozofskih promišljanja ostvarena je u djelu korištenjem kako kolokvijalnog tako i visokog vokabulara: „I nema kome da pruži ruku“, „šta koristi...“, „nema ni traga. prošlost"; “U trenutku duhovne nevolje”, “slatka bolest”.

Dakle, ova pjesma je nemilosrdni sud junaka nad sobom i vlastitim životom. „Užasan je ovaj gluvi, teški glas podzemne patnje, nadzemne muke, ovaj potresni rekvijem svih nada, svih ljudskih osećanja, svih čari života! Ljudska priroda drhti od toga, krv hladi u žilama, a nekadašnji svijetli način života izgleda kao odvratan kostur... Ovo nije trenutak duhovnog nesklada, srčanog očaja: ovo je pogrebna pjesma cijelog života!

Tako u ovom djelu pjesnik govori u ime čitave generacije. Ovo je primetio V.G. Belinskog, koji je video Pečorina u junaku ove pesme.

Pretraženo ovdje:

analiza pesme i dosadna i tužna
i dosadne i tužne analize
analiza Ljermontovljeve pjesme i dosadna i tužna

Imidž Lermontova njegovi su savremenici doživljavali na dva načina. Pred visokim društvom se pojavio u obliku apsurdnog korneta, izazivajući potencijalne rivale. Uski krug prijatelja vidio je u njemu ranjivu, romantičnu narav, pažljivo skrivenu pod okriljem drske odlučnosti. Jedna njegova pjesma "I dosadna i tužna", ispunjena melodijom melanholije i usamljenosti, uranja čitaoca u svijet filozofskih promišljanja.

I dosadno i tužno, i nema kome da pruži ruku
U trenutku slomljenog srca...
Želje!.. šta koristi uzalud i večno želeti?..
I godine prolaze - sve najbolje godine!

Voljeti... ali koga?.. na neko vrijeme - nije vrijedno truda,
I nemoguće je voljeti zauvijek.
Da li gledaš u sebe? - nema ni traga prošlosti:
I radost, i muka, i sve tamo je beznačajno...

Šta su strasti? - uostalom, prije ili kasnije njihova slatka nevolja
Nestat će na riječ razuma;
I život, dok gledaš oko sebe sa hladnom pažnjom -
Tako prazna i glupa šala...

Istorija stvaranja pjesme "I dosadno i tužno ..."

Vječna kao svijet, kratka kao Ljermontovljev život, njegova pjesma "I dosadna i tužna" napisana je 1840. godine. Još nije znao da je do njegove tragedije preostala tačno godinu dana. Međutim, Belinski je, tačnije od svih pesnikovih savremenika, opisao stihove kao "pogrebnu pesmu života".

Pjesnik se upravo vratio iz izbjeglištva, nakon što je bio prognan na Kavkaz. Razlog je bila negativna reakcija cara kao odgovor na osudu Dantesa, koji je ubio Puškina, i stvaranje vječnih stihova "Smrt pjesnika". Dok je služio u uslovima Kavkaza, otkrio je za sebe kroz prizmu neverovatna priroda novi nepoznati svijet. Veličanstvene padine planina inspirisale su njegovu romantičnu prirodu. Tu je dao oduška fantaziji, koju je kasnije izlio na komad papira. Ljepota planinskih vrhova, koja je toliko zaokupljala njegovu maštu, personificirala je njegovu usamljenost.

Ljermontov, poput usamljenog demona, pustinjaka, nije prihvatio izvještačenost sekularnog svijeta i njegovu bezdušnost.

„I dosadno i tužno...“ su stihovi pisani pod teretom bića, na raskršću mnogih događaja koji pesniku nisu doneli moralnu satisfakciju.

U 40. godini 19. vijeka je već objavljeno" književne novine". Neko vrijeme nakon što je napisan, dogodio se prvi dvoboj nemirnog korneta. Ljermontov je, kao da ne želi ostati u nepravednom svijetu punom laži, pretvaranja i ravnodušnosti, izazivao ljude koji su njemu neugodni na neprijateljstvo. U pesmi je trag njegovog prkosnog ponašanja. Praznina zabava, komunikacija sa damama, sekularnim ljudima - ništa od toga mu nije donijelo radost i zadovoljstvo.

Tema pjesme je o tuzi

U stihovima pjesme zamrznuto je široko značenje percepcije okolne stvarnosti pjesnika. Zvuče kao izazov društvu koje uništava moralne kvalitete osobe, svodeći sve težnje na temeljne želje. U mnogim svojim radovima, talentovani pjesnik je prikazao slike koje su po unutrašnjem osjećaju bile identične njegovoj prirodi. Motiv usamljenosti, nerazumijevanja od strane drugih zvuči kroz tekstove cijele njegove poezije. Svaki red pjesme nosi duboko značenje životne teme.

Događaji iz Ljermontovljevog života ostavili su neizbrisiv trag u njegovom stvaralaštvu, što je posebno izraženo u ovoj pjesmi.

Pesnik se suočio sa usamljenošću u ranom detinjstvu, kada mu je rano umrla majka, a sukob između bake i njenog zeta lišio je malog Mihaila oca.

Budući da je po prirodi kreativno nadarena, rafinirana priroda, nije pronalazio saveznike u licu onih oko sebe. Niko od njegovih rođaka i prijatelja nije razumio pjesnika, dječaka su vidjeli samo površno.

Već u odrasloj dobi motiv usamljene osobe nalazi odjeka u kreativnosti. Tuga, dosada, žaljenje zbog prolaznosti burnih osećanja zvuči kao melodija čežnje u pesmi. U trenutku raspleta, pjesnik uranja u filozofska razmišljanja o besmislenosti bića i neispunjenosti želja.

Otkrovenje pesnikove misli

U prva dva reda Ljermontov izražava žaljenje zbog odsustva srodne duše. Osoba kojoj bi mogao biti koristan, da pomogne u raspršivanju njegove čežnje i tuge. Drugi red sa pesničkim uzdahom zamrzava se na tačkama. Značaj jednostavne riječi a fraze otkrivaju duhovni svijet pjesnika u svom njegovom bogatstvu i ljudskosti.

Zatim dolazi uzvik: "Želje!". Nije uzalud patetično naglašava ovu riječ, izražavajući njenu slabost i uzaludnost težnji. Nakon trotočke slijedi pitanje: „Kakva je korist od želje uzalud i zauvijek?“. Neostvarljivi snovi pjesnika nalaze odjek u ovim redovima.

Vidio je svijet drugačije nego što je prije zamišljao, inspiriran snovima i ciljevima. Inspiraciju je zamijenila maglovita siva svakodnevica propadljivosti života i njegovog besmisla.

Sljedeći katren, ispunjen lirskim sadržajem, govori o boli o prolaznoj ljubavi. Lako je iskusiti strastvena osećanja, nemoguće je zadržati sjaj trenutaka koje oni daju. Motiv za promišljanje vlastitog života.

Gledajući u prošlost, Mihail Ljermontov vidi prazninu. Sve čemu je težio, čemu se divio, bilo je opsednuto, sasušilo se, ne ostavljajući traga ni u njegovoj duši. Osuđujući svoje postupke, on izaziva čitavo društvo u kojem je morao živjeti i stvarati. To ga je učinilo takvim, uništilo sve najbolje osobine, izbrisalo ih kao nepotrebne.

U posljednjem katrenu odjekuje emocionalna čežnja za prevagom razuma nad osjećajima. Prvi redovi odražavaju eho propalog privatnog života, sa naletima nekontrolisane strasti. Svi njegovi hobiji bili su rastvoreni u izmaglici u sivoj svakodnevici. U zaključku, pjesnik je svoje misli sveo na smisao bića. Ne nalazi odgovor na životna pitanja koja ga tiču i u njemu vidi pesimističnu prazninu.

Iskustva Lermontova

Pjesma "I dosadna i tužna ..." vrhunac je klasika ruske poezije 19. stoljeća. Ovo su vječne linije koje nikada neće izgubiti svoju relevantnost i duboko značenje. Rođeni su pod stiskom životnih nedaća koje su zadesile darovitog pjesnika. Pošto rano djetinjstvo Mihail Ljermontov nije bio razmažen za lak život.

OD rane godine bolovao je od teške bolesti koja mu je nanijela fizičku bol i lišila sna. U borbi za život zaronio je u svijet fantazije, gdje je pronašao mir i razumijevanje, što mu je nedostajalo. Sukob između oca i bake (na liniji pokojne majke) završio se dječakovom usamljenošću.

Otac je, učinivši ustupke svojoj svekrvi, napustio sina. Mihail nikada nije delio svoje najdublje misli sa bakom, plašeći se njene osude. Ljudi iz okoline nisu razumjeli mladića. A utjehu je našao u kreativnosti kojoj je bio sklon. U crtežima i poeziji izražavao je svoje misli, izlivao svoju dušu. Tema usamljenosti, duševne tjeskobe - sve se to odražava u pjesmi.

Metafore u pesmi

Metaforička komponenta djela postavlja cjelokupnu melodiju pjesme. Poboljšava emocionalni sadržaj. Kao što znate, to su vješto stvorene metafore koje pjesmi daju magičnu moć percepcije. U ovoj pesmi treba istaći originalne, živahne metafore: „nestaće njihova slatka bolest na reč razuma“, „zauvek želja“, „minut duhovne muke“, „godine prolaze“.

epiteti

Ove riječi i fraze daju snagu zvuku djela: „i radost i muka, a sve je tu beznačajno“, „najbolje godine“. Zahvaljujući njima, pesnik uspeva da pojača naglasak na traženim frazama, da predoči čitaocu celovitu sliku odraza u svoj njihovoj raznolikosti.

Pjesma "I dosadna i tužna" neće preživjeti niti jedan vijek, ostajući relevantna za sva vremena. Sve dok postoji ljudska ravnodušnost, slabost osećanja, besmislenost postupaka, stihovi pesnika će zadiviti svojom besmrtnošću.

Analiza pjesme I dosadan i tužan Lermontov

Plan

1.Istorija nastanka

2.Žanr

3. Glavna tema

4.Sastav

5.Size

6. Izražajna sredstva

7. Glavna ideja

1. Istorija stvaranja. Djelo "I dosadno i tužno" stvorio je Lermontov 1840. godine i odražava pjesnikovo filozofski pogledi za život. Belinski je naknadno tvrdio da su misli izražene u pjesmi potpuno prikladne za drugog Lermontovljevog lika - Pečorina.

2. Žanr pjesme- filozofski stihovi. Mnogi istraživači to pripisuju građanskoj lirici, jer se problemi pokrenuti u djelu direktno odnose na Ljermontovljeve suvremenike. U tekstu nema direktnog poziva na akciju. Autor s nemilosrdnim realizmom opisuje sliku opće nevjerice i ravnodušnosti.

3. Glavna tema pjesme - razočarenje pjesnika u svijet oko sebe i u same ljude. Motiv dosade i tuge pogoršava se spoznajom o usamljenosti osobe („nema kome da pruži ruku“). Ljermontov postepeno jača motiv beznađa. Ljudske želje su po prirodi neostvarive. Život besciljno prolazi u nastojanju da ih ispuni. Ljubav, kao najmoćnije osećanje, može preobraziti čoveka. Ali to je kao bljesak, pojavljuje se i nestaje iznenada i ne može biti vječno. Strast prema ljubavi samo će dovesti do nepotrebnog razočaranja i tuge. Okrećući se u svojoj duši, lirski junak napominje da mu život koji je živio nije ostavio tragova. Sva osećanja i strasti su nestali u svetlu hladne racionalne analize. Konačni rezultat autorovih razmišljanja je ideja da je sav život "prazna i glupa šala".

4. Kompozicija. Pjesma se sastoji od tri potpuna katrena. Postupno proširuje skalu autorovih filozofskih promišljanja, koja počinju osjećajem dosade, a završavaju prepoznavanjem besciljnosti proživljenog života.

5. Artwork Size- kombinacija četiri i pet stopa amfibraha.

6. sredstva izražavanja. Lermontov praktički ne koristi epitete, koristeći ih samo kada je potrebno („slatko“, „prazno i glupo“). Na kraju rada koristi se svijetli kontrast: "slatka bolest" i "hladna pažnja". Autor se fokusira na upotrebu znakova interpunkcije. Tačke i upitnici se ponavljaju više puta, što djelu daje karakter ozbiljnog promišljanja. Na postavljena pitanja se ne odgovara direktno. Diskusija postaje još dublja.

7. Osnovna ideja radi. Pesma zaista odražava stavove "heroja našeg vremena" - Pečorina. Ako je ranije Ljermontov odvajao svog heroja od gomile, uzdizao ga iznad bezdušne svjetlosti, sada se bavi samoanalizom. Romantična usamljenost je zasjenjena nemilosrdnom stvarnošću. Autor dolazi do krajnjeg skepticizma. Niko nije u stanju da promeni svet. Sva najbolja osećanja i motivi ništa ne vrede. Igra strasti nakratko pleni čoveka, ali odmah prolazi. Ostaje samo hladan um, koji nemilosrdno gleda u vječnu besmislenu galamu.